Encuesta 2012: el voto de los Lectores

Leftdance - Ciudad de Buenos Aires

1) Mejor disco: gracias tonales, de Olga
2) Peor disco Bloom, de Beach House
3) Mejor tema nuestro colores(Olga feat javiera mena)
4) Peor tema Katy Perry - Part Of Me (por el video militarista)
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: hello, (dragonette feat solveig)
6) Canción para caminar bajo la lluvia breathing space de pet shop boys
7) Recital inolvidable  atari teenage riot en niceto
8) Mejor película :el dictador
9) Película más pedorra: actividad paranormal 4
10) Mejor programa de radio: confesionario radio, radio uba
11) Mejor serie de TV comedians getting coffee ,con Seinfeld
12) Mejor Libro / Comic  la historia secreta del disco, Shapiro
13) Revelación Catnapp
14) Este año putié mucho a...
15) Me salvó el año...  pulp
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: M.I.A

Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año:
@clementimes
``Suar en la publicidad d Clarin con la manguera en la mano parece 1 d los d #Zoolander en la genial escena de la gasolineria wake me up bef! ``

R o s c o
34 - C I L P O L A N D
1) Mejor Disco :
VOL 1
LIARS - WIXIW (2012)
Scott Walker - Bish Bosch (2012)
The Brian Jonestown Massacre - Aufheben (2012)
GARY WAR - Jared's Lot (2012)
Prince Rama - Top Ten Hits Of The End Of The World (2012)
CLINIC - Free Reign (2012)
Tomorrow’s Achievements - Parry Music Library 1976-86 - VA (2012)

VOL 2
Satan Dealers - Canciones Para Desertar (2012)
MINISTERIO DE ENERGIA - El Mundo Today EP (2012)
Atrás Hay Truenos - Romanza (2012)
Compañero Asma - Mágica Posesión (2012)
Aguas Tónicas - Los Desposeídos (2012)
BOSQUES - Eomaia Nam (2012)
Moondawn - Visiones De Una Iglesia En Llamas (2012)
2) Peor Disco : .....
3) Mejor Tema : Lotus Plaza - Strangers
4) Peor Tema : .....
5) Canción Para Bailar En Bolas Y A Los Gritos : METAL - Violencia.
6) Canción Para Caminar Bajo La Lluvia : Robin Guthrie - Warmed By The Winter Sun
7) Recital Inolvidable : Ninguno.
8) Mejor Película : Searching For Sugar Man (2012) Malik Bendjelloul
9) Película + Pedorra : Cosmopolis.
10) Mejor Programa De Radio : PINK MOON RADIO
11) Mejor Serie De TV : DEXTER.
12) Mejor Libro / Comic : La Lechuza Y El Caracol (2012) Tomás Abraham /// Qué Fue De Lo Hipster (2011) Mark Greif
13) Revelación : Jef Barbara.
14) Este Año Putié Mucho A ... AL 2012
15) Me Salvó El Año ... SER YO MISMO
16) Artista Internacional Que Estaría Bueno Ver En 2013 : SCOTT WALKER


Emma Peel
@EmmaPeel___
Ciudad: Bs As.

Zombie favorito: yo cuando sigo de largo sin dormir,

1) Mejor disco:Tempest (Bob Dylan). The Idler Wheel Is Wiser Than the Driver of the Screw and Whipping Cords Will Serve You More Than Ropes Will Ever Do (Fiona Apple). Bish Bosch (Scott Walker).Como una niebla de cristales (Seba Salvador)
2) Peor disco Tuve suerte ( en algo!) y no me crucé con un mal disco
3) Mejor tema Ruin (Cat Power). Ajedrez (Sebastián Salvador) del 2011 pero en fin…
4) Peor tema El taladro cerebral del gangnam style5) Canción para bailar en bolas y a los gritos Sistematic Habit (Garbage). Yoni B ( el mató). Decepción (Pángaro)
6) Canción para caminar bajo la lluvia Call them brothers (Regina Spektor)
7) Recital inolvidable Dylan en el gran rex. Garbage en el fin del mundo (aka Costanera Sur).
8) Mejor película Tabú (Miguel Gomes). Elefante blanco (PabloTrapero).
9) Película más pedorra Dark Shadows ( yo te amaba Tim Burton !)
10) Mejor programa de radio Metro y medio (metro). Odios de Estación ( x ciclopradio.com.ar ) si, hago autobombo.
11) Mejor serie de TV Sherlock (BBC).

12) Mejor Libro / Comic Retromanía de Simon Reynolds.
13) Revelación El dúo Vecina Canciones. Lupe Sendra.
14) Este año putié mucho a... Mauri, Lanata, las rubias.
15) Me salvó el año... Mi sobrino nuevo, la vuelta de cupido, las canciones que escribe Sebastián Salvador.
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013 Fiona Apple, Tha Magnetic Fields, Patrick Wolf

Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año
@pibetrosko



Luciano Altman /
@luleau / Caballito, C.F.

1) Diciembra -3pecados (salió en sept 11, pero bueh) / Black Keys - El camino (salió en dic 11, pero bueh) / La dinastía Scorpio - Él mató a un policía motorizado (salió en dic 12, pero bueh). Si no cuentan los del 2011, dénle mis dos votos a Blues Funeral, de Mark Lanegan y a Blunderbuss, de Jack White.
2) Cat Power - Sun / Ya - Banda de turistas
3) Encandila - 3pecados / Little Black Submarines - Black Keys / El fuego que construimos - Él mató a un policía motorizado
4) Cada día - Banda de Turistas
5) Lonely Boy - Black keys
6) El fuego que construimos - Él mató a un policía motorizado
7) Thurston Moore en Niceto / Flopa + Valle de Muñecas en La Trastienda  / Morrissey en Rosario
 8) Beginners
9) -
10) La hora pulenta
11) Breaking Bad
12) Pequeños Gigantes - Bola Sin Manija
13) Las Ligas Menores
14) Ortigoza
15) La vuelta a Boedo
16) Blur

Santi (Casserly) -  Vicente Lopez - Zombie: Mariano Grondona

1) Mejor disco: El perro diablo - El Espíritu / Deftones - Koi No Yokan 

2) Peor disco: Miike Snow - happy to you

3) Mejor tema: ABADAB - All the bros say / Gypsy & the cat - Bloom

4) Peor tema : Ula Ula - IKV

5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: El perrodiablo - No califica

6) Canción para caminar bajo la lluvia: Passion Pit - Take a walk (es del 2012?)

7) Recital inolvidable: Plan 4 en el teatro Vorterix / Cualquier Festipulenta

8) Mejor película: Las ventajas de ser invisible

9) Película más pedorra: Crepúsculo (se llama así la de los vampiros no?)

10) Mejor programa de radio: Comunikaos (www.bitradio.com.ar)

11) Mejor serie de TV: Sin reservas

12) Mejor Libro / Comic: Revista Orsai

13) Revelación: Messi

14) Este año putié mucho a... : Mi

15) Me salvó el año... : La cerveza, la música y los amigos

16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Wilco, Kids, Fucked up, Tool, Metronomy

Sebastián Barrera - Capital Federal

1) Mejor disco: DIIV - Oshin / The XX - Coexist / Beach House - Bloom / Fichita especial para Dinastia Scorpio de Él Mató.
2) Peor disco: Quizás no sea el peor pero una pena que el último de Band of Horses sea tan pedorro después de tan lindos discos.
3) Mejor tema: The Antlers - Zelda / Gotye - Somebody That I Used To Know / The XX - Chained
4) Peor tema: IKV - Ula Ula
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: El Mató - Yoni B
6) Canción para caminar bajo la lluvia: Todo el nuevo EP de The Antlers / ∑
7) Recital inolvidable: Mogwai en la Trastienda / Blonde Redhead en Niceto / Kurt Vile en Niceto
8) Mejor Película: Men in Black 3 / El Dictador / Ted
9) Película más pedorra: Trato de evitarlas pero calculo que la nueva Crepúsculo debe ser pésima.

11) Mejor serie de TV: Breaking Bad / Mad Men / Girls
14) Este año putié mucho a...  nuevamente a mis jefes y sus sueldos ridículos.
15) Me salvó el año... los recitales, mi novia, la nueva parrilla que puse en el patio y la NBA.
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Guided By Voices / Sufjan Stevens / The Antlers

 nicotete 
23 años -  capital federal
1) Mejor disco : Rayos Laser - Rayos Laser, Vicentico - 5, Mujer Divina - Natalia Lafourcade
2) Peor disco:  los innecesarios compilados de graduados
3) Mejor tema: Anything Could Happen- Ellie Goulding, Flash- De la Rivera, Thinking about you- Frank Ocean
4) Peor tema : La cancion del 7D
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: Call Me Maybe - Carly Rae Jepson
6) Canción para caminar bajo la lluvia: Esto de quererte - Vicentico
7) Recital inolvidable : Morrisey Geba
8) Mejor película : Argo, No, Margaret
9) Película más pedorra: Cosmopolis, Elefante Blanco, Luces Rojas.
10) Mejor programa de radio : Sucio Pop, La almohada Maldita, Negropolis.
11) Mejor serie de TV: Girls, Homeland, The New Normal.
12) Mejor Libro / Comic : Mundo Porno de Juan Manuel Candal, Un episodio confuso de Diego Sasturain , El cine y lo que queda de mi de Hernan Musaluppi
13) Revelación: Pablo Carayani Camara, Rayos Laser, Lena Dunhan
14) Este año putié mucho a... Cristina
15) Me salvó el año... Pablo Carayani Camara, Girls, Clarie Danes llorando en Homeland y principalmente mi #amor
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013 Ellie Goulding

Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año
Todos los de La chica sabrina

Encuesta 2012, el voto de amigos y vecinos de la web (parte 1)

Jotafrisco  - Volantes de privados
(@Jotafrisco)

Ciudad: Mar del Plata - Zombie favorito: El locutor de KZMB

1) Mejor disco: Frank Ocean - Channel Orange
2) Peor disco: Spiritualized - Sweet Heart Sweet Light
3) Mejor tema: Ricardo Villalobos - Tu Actitud
4) Peor tema: GOOD Music - Creepers
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: Ty Segall - You're The Doctor
6) Canción para caminar bajo la lluvia: Spaceghostpurrp - Twistin
7) Recital inolvidable: veo a Ariel Pink y te digo
9) Película más pedorra: Holy Motors / Lo que me contaron de Metegol de Campanella
10) Mejor programa de radio: Here's The Thing
11) Mejor serie de TV: Graduados
13) Revelación: Leandro Paredes
14) Este año putié mucho a... Falcioni y a mí mismo
15) Me salvó el año... Escuchar mucha electrónica careta, renovar mis lazos con Aldosivi, conocer gente nueva
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Beach House
Tuit del año: 'Kompakt Records Argentina relanza "Falopa, Apple y Minimal"' -@pinkmoonradio


Dam Tullio / Un cuartito
@arianotapado 
Ciudad: Buenos Aires - Zombie favorito: La chica que golpea constantemente contra el vidrio de la cabina y termina vomitando todo en Pontypool
1) Blood speaks - Smoke Fairies
2) Port of Morrow - The Shins
3) Eyeoneye - Andrew Bird
4) ---
5) Origins - Tennis
6) Half Gate - Grizzly Bear
7) La billetera y el tiempo nos dejó ver tan poco: Of Montreal en Niceto fue importante. Thurston y Kurt Vile también. El de Feist en el Opera fue muy bueno.De lo que no pude ver, intuyo que me perdí de algo importante con: Tame Impala, Dinosaur Jr. y Blonde Redhead. Lo demás: too late or too hyped
8) es del año pasado pero la vi éste: Rampart
9) Infancia clandestina
10) FrancoTransmisor (RadioUBA)

11) yyyy Girls estuvo muy bien
12) Nada digno este año: una mezcla equívoca de Catulo y Lope de Vega, en el baño.
13) Julieta Mortati y su coming out como editora en #TenemosLasMáquinas (http://www.tenemoslasmaquinas.com.ar)
14) La perra de Fiona Apple
15) La perra de Fiona Apple
16) La perra de Fiona Apple


Gerardo Barberán Aquino - Nocturno Radio
@nocturnoradio
Ciudad: Capital Federal - Zombie favorito: Johnny Ramone
1) Mejor disco: Dinosaur Jr - I Bet On Sky
2) Peor disco: No consumo discos que no me gusten.
3) Mejor tema: Bob Dylan - Soon after midnight
4) Peor tema: IKV - Ula-Ula
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: Bob Mould - Briefest Moment
6) Canción para caminar bajo la lluvia: Willis Earl Beal - Evening's Kiss
7) Recital inolvidable: Tom Petty & The Heartbreakers en París / The Stone Roses en Lyon (sorry, chicos)

8) Mejor película: The Dark Knight Rises
9) Película más pedorra: Todos Tenemos Un Plan
10) Mejor programa de radio: Abriendo Juego (ESPN Radio)
11) Mejor serie de TV: Reality: ¿Quién da más? / Ficción: Game of Thrones
12) Mejor Libro / Comic: Commando: La autobiografía de Johnny Ramone
13) Revelación: Pancho (con quien juego al fútbol)
14) Este año putié mucho a... Mi veterinario
15) Me salvó el año... La visita de Bob Dylan.
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Grouplove.

Kristian - Stay Free
@esteifri
Buenos Aires uber alles - White Zombie 

1) Mejor disco : Attack On Memory (Cloud Nothings)
2) Peor disco: Si salió uno de la Mancha de Rolando voto a ese.
3) Mejor tema: Wasted Days (Cloud Nothings)
4) Peor tema: Ula Ula (Pancho y la sonora colorad... Illya Kuryaki and The Valderramas)
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: El monje negro (El perro diablo
6) Canción para caminar bajo la lluvia: Metamorfosis adolescente (version Kumbia Queers) [para agitarla abajo del paraguas]
7) Recital inolvidable: Jello Biafra en Niceto / Mogwai en la Trastienda / NOFX en el estadio Malvinas Argentinas
8) Mejor película: Expendables 2 (AGUANTE)
9) Película más pedorra: Rock of age
10) Mejor programa de radio: el de Bilardo
11) Mejor serie de TV: Breaking Bad

12) Mejor Libro / Comic: The art of punk (una joyita hermosa que los fanáticos del genero pueden conseguir en Amazon)
13) Revelación: El Chucky Ferreyra (goleador del Club Atletico Velez Sarsfield)
14) Este año putié mucho a... Santiago Silva, hijo de una gran puta ojala te fractures la rodilla en 18 partes y nunca mas vuelvas a jugar al futbol.
15) Me salvó el año... Vélez Campeón (esto creo q lo pongo todos los años)
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Weezer / Rancid (y esto tambien se repite año a año) 

Julián Fernández Mouján / Los Inrocks - Un Fernández
@unfernandez
Ciudad: BsAs Zombie: Daniel Passarella
1) Mejor disco
Divine Fits - A Thing Called Divine Fits
The Raveonettes - Observator
Grand Duchy - Let The People Speak
Young Prisms – In Between
Los Reyes del Falsete – Días Nuestros
Compisellos Vol. 1 – Coraje y Ganas! Urra!
2) Peor disco
Iggy Pop “Aprés”
The xx “Coexist”
3) Mejor tema
“Strangers” Lotus Plaza
“For Your Heart” Divine Fits
“Pontius Pilate Heart” Robert Pollard
“Runner” Young Prisms
“Hoy lo que quiero” Viva Elástico
4) Peor tema
Madonna "Give Me All Your Luvin"
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos
“Contale al mundo” Los Reyes del Falsete
6) Canción para caminar bajo la lluvia
“Curse the Night” The Raveonettes
7) Recital inolvidable
Blonde Redhead en Niceto, Suede en Vorterix
8) Mejor película
Drive - Nicolas Winding Refn
9) Película más pedorra
La de la novia de Al Pacino, aunque no la vi.
10) Mejor programa de radio
Figura Humana
11) Mejor serie de TV

Dexter
12) Mejor Libro / Comic
13) Revelación
la novena (?)
14) Este año putié mucho a...
Passarella

15) Me salvó el año...
el whisky
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013
The Cure, Raveonettes, Deerhunter
Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año
@andrestobelem Me aburro. Lo voy a seguir a Quintín de nuevo.

Joaquín Vismara - Rolling Stone - Actos Inexplicables
@joaquinvismara
Ciudad: Palermo Rúcula - Zombie favorito: Rod Argent (cuaaak!)
1) Mejor disco: "Psychedelic Pill" de Neil Young
2) Peor disco: El de Flaming Lips con 234890234 invitados
3) Mejor tema: Más o menos bien, de El Mató A Un Policía Motorizado
4) Peor tema: Empate técnico entre Gangnam Style y ese de Las Pelotas con el estribillo de "So so so soy un pato".
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos: "Gold on the ceiling" de The Black Keys
6) Canción para caminar bajo la lluvia: "Hey Jane" de Spiritualized (Sin paraguas, bajo una lluvia fuerte y rumiando una bronca que crece y crece...)
7) Recital inolvidable: Empate técnico: Pulp en el Luna Park por la potencia del flashback y Mogwai en La Trastienda, por ser la primera vez que literalmente se me erizó la piel en un show (en el final de Mogwai Fear Satan, para ser más precisos).

8) Mejor película: Los Muppets
9) Película más pedorra: ¿Rafecas sacó alguna este año? Caso afirmativo, esa. Si no, Battleship
10) Mejor programa de radio: Todo Lo Contrario (Ciclo P Radio) y Gente Sexy (Rock & Pop)
11) Mejor serie de TV: Boardwalk Empire, como siempre
12) Mejor Libro / Comic: Mis lecturas de este año fueron bastante anacrónicas.
13) Revelación: Django Django (hasta hace dos meses hubiera dicho Alt-J, pero tuvo que aparecer la NME con su inflador industrial a cagarlo todo...)
14) Este año putié mucho a: el servicio choto del subte
15) Me salvó el año...: Que el 12 tenga aire acondicionado en gran parte de sus formaciones
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Que vuelvan: Neil Young, Spiritualized. Por primera vez: Black Keys, Django Django, Wilco
Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año:
https://twitter.com/elbienyelmalu/status/240896313959542784


David - De mi discoteca
@dvdrgn 
Buenos Aires - Rob Zombie

1) Mejor disco Damon Albarn, Dr Dee
2) Peor disco Pier, La Codiciada 2012
3) Mejor tema Neil Young & Crazy Horse, "Driftin' Back"
4) Peor tema Las Pelotas, "Escondido Bajo El Brazo"
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos El Perrodiablo, "No Califica"
6) Canción para caminar bajo la lluvia Damon Albarn, "Watching The Fire That Waltzed Away"
7) Recital inolvidable Mogwai en La Trastienda
8) Mejor película Searching For Sugar Man
9) Película más pedorra Días De Vinilo
10) Mejor programa de radio Todo Lo Contrario (CicloP Radio)
11) Mejor serie de TV Wilfred
12) Mejor Libro / Comic Psychotic Reactions And Carburetor Dung, Lester Bangs (no es de 2012 pero es lo mejor que leí este año)
13) Revelación Matías Pisano
14) Este año putié mucho a... Bobby Flores
15) Me salvó el año... Simón Fuga
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013 WEEZER Y WILCO LA CONCHA DE DIOS
Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año:
https://twitter.com/mauriciomacri/statuses/270958620433346560

Link para votar:
http://encerradosafuera.blogspot.com.ar/2012/12/encuesta-de-fin-de-ano-de-encerrados.html

Corea en Mar del Plata: Romance Joe de Lee Kwang - Kuk

Romance Joe de Lee Kwang - Kuk 

Gente que cuenta historias y otros que las escuchan. Un director de cine bloqueado artística y emotivamente, una vital y sexy "vendedora de café", adolescentes enamorados, suicidas varios, un niño que busca a su madre. Estos son los personajes que LEE Kwang-kuk elige para poblar el universo de su ambiciosa opera prima. Pero no se trata aquí de la anticuada idea que transforma al cine en un vehículo, cuya única finalidad y logro máximo sea el contar historias de la manera más prolija posible.
En Romance Joe, las líneas narrativas se cruzan y acumulan hasta el infinito de intrincadas maneras, pero siempre con el deseo y la necesidad de ficción como motor narrativo, y una confianza absoluta en la inteligencia del espectador.
Si la cantidad de historias es finita y ya todas fueron contadas, Romance Joe demuestra que el cine puede volver a revitalizarlas usando herramientas que le son únicas.

¿Por qué Romance “Joe”, por tu apellido debería ser Romance “Lee”? 
Un amigo tiene una banda de música under donde cada uno de los miembros tiene un apodo. Este amigo se llama Romance Joe, el otro Dark Park y el tercero Dry Kim. Me encontré con él cuando estaba escribiendo el guión y algo instintivo me dijo que ese sería el título. Obvio que no le pagué nada en concepto de derechos de autor, pero al menos me dio el permiso (risas). Vio la película en el Festival de Cine Independiente de Seúl y le impresionó mucho que otras personas mencionaran su apodo.

¿Pensaste utilizar desde el comienzo el formato de capítulos? 
Sí. Quise intentar una aproximación estructural. Fue algo que se me ocurrió luego de ver casualmente la obra Drawing Hands, del artista holandés M. C. Escher.

¿Por qué una aproximación así? 
No me interesa mucho el tema de la imagen. Lo que más quiero es ser un narrador divertido. Si la historia es entretenida, cualquier cosa narrada va a ser divertida, sin importar la imagen utilizada. Es decir, mi prioridad no está en la imagen, sino en la historia en sí. Luego, claro está, pienso en una estructura para optimizar el relato.

Por momentos la muerte de la actriz famosa parece ser lo más importante, pero por otros, un MacGuffin. ¿Es una metáfora del “rumor” que es el tema principal de la película? 
Así es. El rumor es algo como un fantasma. En el rodaje me dijeron que la actriz debería aparecer alguna vez en la película. Pero el rumor es algo que va deambulando de aquí para allá y no era necesario mostrarla a ella.

En la película, es un director trabajando sobre su próximo proyecto quien escucha la historia de Romance Joe. ¿Por qué justo esa profesión? 
Es el reflejo de mi anhelo por vivir como un creador de historias, desde que me dedico a hacer películas. Además, quise que los personajes estuvieran todos desesperados por una historia. El muchacho que busca a su madre necesita una historia sobre ella; Cho-hui (Lee Chae-eun) está intrigada por saber dónde y en qué anda Romance Joe; la empleada del bar (Shin Dong-mi) precisa historias para “seducir” a los clientes, y Romance Joe se suicida porque ya no se le ocurre ninguna historia.                                                  

Trabajaste como asistente de Hong Sang-soo anteriormente. ¿Qué dijo cuando vio Romance Joe? 
Que era tierna, le gustó el final. Se acercó y chocamos las manos en el aire. Hong no es de preocuparse por las andanzas de sus ex asistentes, así que el gesto de venir y chocar las manos dice mucho.                       

¿Qué historias te gustaría contar? 

Me interesa mucho el tema de la estructura cinematográfica. Quisiera experimentar mil cosas, pero básicamente quiero contar historias alegres. Historias divertidas con un clima alegre, pero que dejan cosas para pensar. Algo como el Don Quijote de la Mancha.

Encuesta 2012: el voto de los músicos (parte 1)

Leo Acevedo (SEGBA)
@leosegba /C.A.B.A/ No me gusta ningun zombie.
1) Mejor disco Volumen 1, Los Gongs
2) Peor disco: si salio alguno de Cordera, ese. O el de alguna banda uruguaya tipo NTVAG, La Vela Puerca o La Bersuit
3) Mejor tema: Música de rock, Solo En Cines http://soloencines.bandcamp.com/track/m-sica-de-rock4) Peor tema: La primavera, Mancha de Rolando
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos si vale autobombo Todo Lo Que Fue de SEGBA. Si no vale Paternal de Tulus
6) Canción para caminar bajo la lluvia Las postales, Principiantes
7) Recital inolvidable Bob Dylan en el Gran Rex
 8) Mejor película El ultimo Elvis
9) Película más pedorra A Roma con amor (son las 2 peliculas de este año que vi este año)
10) Mejor programa de radio: si vale autobombo Todas Las Mañanas Son Iguales, Nacional Rock. Si no vale entonces Insomnio de Siesta, Nacional Rock
11) Mejor serie de TV No miro series
12) Mejor Libro Daniel Melero: Ahora, Antes y Despues de Gustavo Alvarez Nuñez
13) Revelación Los Gongs
14) Este año putié mucho a... los caceroludos
15) Me salvó el año... grabar el próximo disco de SEGBA con un montón de músicos invitados que admiro
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013 como siempre a los Super Furry Animals
Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año: todos los de @julianelen

  
Sebastián Rubin (Rubin y Los Subtitulados - Los Campos Magnéticos)
1) Mejor disco
Un decálogo y en orden alfabético:
AC Newman  "Shut Down The Streets"
Aimee Mann  "Charmer"
Bob Dylan "Tempest
Brusa y Los Bombones de Murano - "idem"
Cian Ciaran "Outside In"
Neil Young & Crazy Horse "Psychedelic Pill"
Spiritualized "Sweet heart Sweet Light"
The dB's "Falling Off The Sky"
The Shins "Port of Morrow"
Xoel Lopez "Atlántico"
3) Mejor tema
Empatados en el primer lugar:
David Byrne & St. Vincent "Who" / Jake Bugg "Lighting Bolt"
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos
The Magnetic Fields "Andrew In Drag"
6) Canción para caminar bajo la lluvia
Xoel Lopez "Buenos Aires"
7) Recital inolvidable
Gruff Rhys en Niceto
Suede en Vorterix
Mostruo! y Rubin y Los Subtitulados en Necochea
8) Mejor película
La de los Muppets es de este año? Esa.
10) Mejor programa de radio
Feedback por FM OK
11) Mejor serie de TV
"Comedians getting coffe in cars", especialmente los últimos dos capítulos.
12) Mejor Libro / Comic
La trilogía "Klezmer" de Joann Szfar entre los comics
Y este año finalmente leí "El gran Gatsby" y valió mucho la pena.
13) Revelación
Jake Bugg
14) Este año putié mucho a...
Claro, Fibertel, Macri, mi vecina...Los de siempre, básicamente.
15) Me salvó el año...
Grabar, ensayar, tocar y girar con Los Subtitulados.
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013
Hasta que vengan, siempre serán Wilco, Teenage Fanclub, Super Furry Animals y Weezer.


Hernán Espejo (Compañero Asma)
@compasma 
1) Mejor disco  Bad Brains "Into the future"
2) Peor disco ns / nc
3) Mejor tema "Elephant"  Tame Impala
4) Peor tema ns / nc
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos Saturnalia Temple "Black magick metal"
6) Canción para caminar bajo la lluvia Tomas Vilches "Las cosas bellas", La Perla Irregular "América"
7) Recital inolvidable Las Cosas en Niceto Lado B
8) Mejor película Frankenweenie
9) Película más pedorra ns / nc
10) Mejor programa de radio El triangulo de las bermudas ( Vorterix )
11) Mejor serie de TV Breaking Bad
12) Mejor Libro / Comic Borges Obras Completas 1
13) Revelación Zat
14) Este año putié mucho a... a mí mismo
15) Me salvó el año... yoga , homeopatía y kraut n roll
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013 Bad Brains con HR





Helena Pérez (Los Galgos)
@losgalgos

1: Nacional: Hacia el mar de carbón - El Siempreterno
Internacional: Bish Bosch - Scott Walker
Tempest - Bob Dylan
Wrecking Ball - Bruce Springsteen
WIXIW - LIARS
Allelujah! Don´t Bend! Ascend! GY!BE
Yellow & Green - Baroness
Derrumbe y Celebración - Tenemos Explosivos
2: No tuve el gusto de escuchar un mal disco este año
3: Doom & Gloom - Rolling Stones
Joven muerto en Juana Diaz - El Siempreterno
Pacífico - Ases Falsos
Oh Baby! - Circulo Polar Ártico
4: Idem 2
5: -
6: Crazy to love you de Leonard Cohen
I am what I am de Spiritualized
7: Dylan en el Gran Rex
El Siempreterno en Groove
Robert Plant en el Luna
8: Moonrise Kingdom
Batman
9: -
10: Que Sea
11: Mad Men
Dexter
12: Libertad de Franzen
Lejos de Kensigston de Muriel Spark
13: El Producto
Shade Autopsia
14: -
15: Leer y nadar
16: The Cure
Fleetwood Mac
Manic Street Preachers
Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año:  todos y cada uno http://favstar.fm/users/solanopo



Roy (Excursiones Polares)
Ciudad: Quilmes Oriente - Zombie favorito: Los caceroleros
1) Mejor disco - Nacional: "Agua, sal y fiebre" de Viva elástico  - Internacional: "The Tarnished Gold" de Beachwood Sparks (3 menciones especiales: el EP de los PELS "Nancy y Julio", "Superposición" de Fotos del Otoño y "Más" de Rubin y los Subtitulados)
2) Peor disco - NS/NC
3) Mejor tema - Nacional: "El viaje" de La teoría del caos - Internacional: "Little Girl" de Spiritualized
4) Peor tema - NS/NC
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos - Nacional: "El monje negro" de El Perrodiablo - Internacional: "Against the River" de Dead Fingers
6) Canción para caminar bajo la lluvia - Nacional: "Tarde" de Thes Siniestros  - Internacional: "Myth" de Beach House
7) Recital inolvidable - Pulp en el Luna Park
8) Mejor película - Creo que la única que vi es la de Tim Burton "Sombras tenebrosas" me copó un toque, ponele...
9) Película más pedorra - NS/NC
10) Mejor programa de radio - Gente Sexy en Rock and Pop
11) Mejor serie de TV - Este año arranqué con Breaking Bad
12) Mejor Libro / Comic - "Estamos Desesperados" de Martin Servelli
13) Revelación - Nacional: Anticasper - Internacional: Melody's Echo Chamber
14) Este año putié mucho a... un par de twittstars (?)
15) Me salvó el año... no sé si me salvó el año, pero cuando se cayó la telita en Pulp se me salió el corazón afuera...
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013: Wilco, Beachwood Sparks, Woods, Beach House y The Ladybug Transistor.
Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año:
@diegomancusi: Se escucha gente golpeando tachos en Palermo. Es el Pato Strunz. Ya se baja. (en relación al Maquinaria Fest celebrado el famosísimo #20N)


Link para votar:
http://encerradosafuera.blogspot.com.ar/2012/12/encuesta-de-fin-de-ano-de-encerrados.html

Corea en Mar del Plata: Super Virgin de Back Seung Kee

Super Virgin es un trabajo de amor absoluto de su director, guionista, actor y editor Back Seung Kee. Realizada con un presupuesto equivalente a 5000 U$D., con los actores protagonistas (y sus familiares) realizando todas las tareas técnicas y de producción. Como indica su título, estamos ante una comedia, pero también un ensayo sobre la adolescencia tardía y la búsqueda del amor de su protagonista. Super Virgin nos cuenta las desventuras de Won June, un (ya no tan) joven de 30 años que aún no perdió la virginidad, hasta que una extraña oportunidad se cruza en su vida, con la promesa de cambiar su destino. Su director sabe como sustituir la falta de producción con gran ingenio, logrando una puesta en escena por momentos sorprendente. Basta ver como ejemplo un almuerzo familiar en el cual, con el más simple de los recursos, se logra trasmitir toda la incomunicación posible entre los padres y su hijo.Como los grandes comediantes, Back Seung Kee nos hace reír y a la vez nos muestra la tristeza del mundo. No es poco para una opera prima.

Super Virgin de Back Seung Kee 

¿Cómo fueron tus comienzos? 
En un principio me formé en Artes Plásticas. Me gustaba mucho dibujar desde pequeño y estudié pintura en la universidad, pero con el tiempo, percibí que la pintura tenía límites en cuanto a las posibilidades de expresión. Me sentía insatisfecho, ya que era muy difícil hallar la oportunidad de dar a conocer a las personas una obra realizada con mucho sacrificio. Comencé a buscar algo más atractivo y me propuse hacer una película, que era mi sueño desde chico. Entonces compré una pequeña videocámara hogareña con el dinero de algunos trabajos menores, y comencé a filmar películas espontáneamente con mis amigos. Me divertía muchísimo haciendo parodias de mis películas favoritas. Así hice unos 200 cortos que iba subiendo a internet (blog) y esto me daba una satisfacción muy superior a la pintura. Fueron muchas películas cortas, de bajísimo presupuesto, que se realizaron recurriendo a allegados, objetos y lugares alrededor mío. Basado en la forma de producción adquirida a partir de esta experiencia tuve el deseo de hacer un largometraje, y Super Virgin es el resultado.

¿Cómo nació la historia de la película?
No hice la película porque tenía una idea previa, sino que primero me propuse hacer una película y luego pensé en una historia. Estuve considerando varias ideas y, finalmente, comencé con un relato sobre mí, que era lo más cercano que tenía. Armé una historia uniendo con humor y franqueza los complejos que habitualmente me perturban, y las cosas que más me llaman la atención (amor, pareja, sexo, etc.). En la película se menciona reiteradas veces “avatar”. Esto es una parodia deliberada de Avatar, el último trabajo de James Cameron, que fue estrenada cuando estaba planeando mi película y causó una verdadera sensación a nivel mundial. Quise mezclar los elementos de una película realizada a base de tecnología de punta y presupuesto descomunal, con una historia cotidiana, utilizando el mínimo presupuesto. Es excitante parodiar, con poco o nada de dinero, algo que se cree que es posible sólo a través de recursos multimillonarios.

¿Cómo conseguiste el dinero para la producción? 
Al principio comencé con el saldo de mi cuenta bancaria, unos 2000 dólares. Tal como se ve en la película, no hay escenas costosas. Así que todo el presupuesto para la producción se gastó en la comida para los actores y el equipo de producción. Se usó una pequeña cámara digital (Sony A55) y no hubo iluminación. Los actores fueron personal de producción también, al igual que yo que hice de director, actor y técnico. Éramos básicamente cinco personas y el dinero de la producción nos alcanzó para comer durante un mes. Pero después recibimos pequeñas contribuciones de parte de allegados (dinero en efectivo, locaciones, comida, etc.) y estimo que el costo final fue de unos 5.000 dólares. En definitiva, el costo de producción es la suma de todos mis ahorros, la ayuda de los amigos y la dedicación de los actores/equipo técnico.

¿Pensaste en ser el protagonista desde el principio? ¿Habías actuado anteriormente? 

Al principio busqué otro actor para ese papel, pero la gente del equipo me propuso que lo hiciera yo, diciéndome que no había otra persona más idónea. Ya que la historia está basada en mis experiencias personales, creí que podía interpretarlo mejor que nadie. A decir verdad, no tuve dificultades porque no era necesario actuar, sino mostrar simplemente la realidad tal cual es. Venía actuando ya en mis cortos anteriores y no le tengo rechazo a la tarea en sí. Pero debo reconocer que fue difícil actuar y dirigir simultáneamente mi primer largometraje, y con una apretada agenda para la filmación. Por momentos, pensé en la posibilidad de concentrarme en un sólo rol exclusivamente. Sin embargo creo que la doble tarea dejó un saldo positivo, al reducir el costo de producción y omitir el trabajo del director con el actor sobre tal o cual escena.                                                                                                                                       

Super Virgin es una comedia pero tiene escenas muy tristes. ¿Cómo manejaste eso? 

Triste pero gracioso, gracioso pero triste. Creo que éstas son las mejores formas que pueden tomar la risa y la tristeza. Por eso procuré mezclar las dos emociones en cada escena, en lugar de volcarme a una de ellas.

¿Qué cosas influenciaron tu película? ¿Hay directores, películas o elementos extra-cinematográficos que te marcaron?
Mi película tiene influencias de “lo que me rodea”: los actores, la utilería, las locaciones… todo se halla en mi entorno. No salgo a buscar cosas o actores después de fijar una historia, sino que voy construyendo esa historia a partir de lo que me rodea. Esto puede inspirar ideas originales para la película, reduce el costo de producción y facilita el casting. Creo que es un método muy efectivo para la realización de películas de bajo presupuesto. Por otra parte, me gustan las películas con una buena dosis de imaginación, esas que parten de escenarios y personajes comunes y cotidianos, pero donde van surgiendo elementos de fantasía e imaginación de manera sutil y sencilla. Entre mis directores favoritos se encuentran Stephen Chow, de Hong Kong; Miki Satoshi, de Japón; además de Jang Joon-hwan y Jang Jin, de Corea.

¿Cuál es tu próximo proyecto?
Estoy trabajando en algunos proyectos de cine fantástico que transcurren en escenarios cotidianos. Entre ellos mi próxima película, que va a ser una de ciencia ficción donde aparecen muchas personas con diversos poderes sobrenaturales, al estilo X-men. A diferencia de los personajes bien parecidos de la versión norteamericana, quienes estén dotados de poderes especiales van a ser personas muy sencillas de nuestro alrededor, y los poderes van a ser muy divertidos y originales.

Encuesta de fin de año de Encerrados Afuera - Lo mejor y lo peor del 2012

Se termina el año en el que supuestamente se acaba el mundo, así que ahí tenés una buena excusa para expresar tu opinión sobre lo mejor y lo peor de los últimos 12 meses de la historia de la humanidad y despacharte a gusto, total dentro de unos días, cuando colapse todo, no va a quedar nadie que pueda leernos.

En esta octava edición de nuestra popular encuesta de culto, las reglas son las de siempre (un éxito no se toca): se puede responder usando el formulario de comments que tan gentilmente nos provee Blogger o escribir a: encerradosafuera@gmail.com, con el asunto "¡Basta de encuestas!".

Hay tiempo hasta el 26 de diciembre para opinar (no sabemos bien cuando era el apocalipsis, pero esperemos que nos de tiempo de publicar los resultados). No hace falta responder en todas las categorías. No vale elegir más de tres cosas en cada ítem (Si capo, ya sabemos que tenés una lista de los mejores 25 discos del año, pero te vamos a tomar cómo válidos nada más que tres).  Ah, y voten cosas del 2012. Gracias y que el fin de los tiempos nos encuentre disfrutando de la vida como lo hace el querido Adam, nuestro ícono del año. Fue un gusto haberlos conocido.

Datos personales:
Nombre/ Nick/ Alias -  Ciudad - Zombie favorito

1) Mejor disco
2) Peor disco
3) Mejor tema
4) Peor tema
5) Canción para bailar en bolas y a los gritos
6) Canción para caminar bajo la lluvia
7) Recital inolvidable
8) Mejor película
9) Película más pedorra
10) Mejor programa de radio
11) Mejor serie de TV
12) Mejor Libro / Comic
13) Revelación
14) Este año putié mucho a...
15) Me salvó el año...
16) Artista internacional que estaría bueno ver en 2013

Bonus Track para usuarios de Twitter: Tuit del año

Links Relacionados
Resultados Encuesta 2011
Resultados Encuesta 2010
Resultados Encuesta 2009
Resultados Encuesta 2008
Resultados Encuesta 2007
Resultados Encuesta 2006
Resultados Encuesta 2005

Medication

Varado en el estrecho de Magallanes. Una cola enorme de camiones espera cruzar. La gente intenta fotografiar el viento. Llevarse una pizca para contarle a los parientes y amigos. Se ve bravo pero el color del agua es hermoso. Hermosos y aterradores, así describían los exploradores a los paisajes desolados de la Antártida, las masas de hielo gigantescas. Un día me di cuenta que la mayoría de la veces me enfrentaba a los paisajes pidiéndoles alguna clase de revelación; preguntándoles cosas. Con la misma actitud que otros ven películas. Como antes iba a ver películas al BAFICI o a Mar del Plata de directores húngaros, iraníes o chinos. Extasiado con cierta letanía. Buscando desesperado algo de profundidad. En otros momentos me dediqué a escuchar a Autechre y Mars Volta con la misma pasión algo insana. El viento mueve el micro como una cuna. Un gorrión patagónico vuela contra la corriente y mato el tiempo escuchando el último disco de Julie Doiron. Una songwriter franco-canadiense que pasó de la fase elegíaca y naive (con momentos muy altos como aquella canción en que contaba que se cruzaba la ciudad de madrugada llena de alegría tan solo para ver al chico) a un disco excelente, más eléctrico y maduro. La madurez puede estar buena. En la madurez se pueden correr ultra-maratones y escribir novelas que no son acerca de escribir la primera novela. Punta Arenas está en una península de forma muy extraña con el mar hacia los dos costados. El estrecho y los fiordos. Así es el final del continente. Hacia el Last Hope Sound el paisaje es dramático. Desde la estepa de los arbustos rastreros se mira hacia una cadena de montañas nevadas e inalcanzables. Un canal estrecho separa el continente de Riesco Island que suena muy parecido a Riesgo Island. Es una isla enorme con algunas estancias y después nada de nada. Se cruza con un ferry y ya empiezo a planear el próximo viaje con la bicicleta. Quiero ir a ahí y ver con mis propios ojos esa nada de nada rodeada de mar, viento y montañas inexploradas en la distancia. Están los que prefieren quedarse en casa a leer un buen libro junto al fuego y están los que prefieren ir a ver. Puedo ser cualquiera de esas dos personas. Sucesivamente o al mismo tiempo. Gleichzeitig. Cuando bebo me convierto en otro hombre y ese otro hombre necesita un whisky. Está todo en La Ilíada y La Odisea

. Abandonar el hogar, volver a él, dejarse encantar por las sirenas o las pociones del olvido. Tuve una novia que me regaló un libro de Héctor Tizón que empezaba justamente con un epígrafe de La Odisea; ¨Desdichados los que mueren lejos de casa¨. Fue el regalo que me llevé en la mochila antes de una estadía por un año en Canadá. Hay que ser tan cuidadosos a la hora de recibir dones. Tuve un mejor amigo que una vez me regaló para mi cumpleaños un toallón. No volvimos a vernos. A veces lo extraño y creo que sobreactué mi desdén. No se. Tal vez él solo pensaba que necesitaba un buen baño; o un poco de pragmatismo y menos poesía en mi vida. No sé. No se cómo una persona detallista y de gustos sofisticados terminó regalándome un toallón. Solo las tías abuelas hacen esos regalos. Y hasta le ponen mucha mejor onda. Después de todo pasé muchas tardes visitando al tío Lucas y a la tía Elsa. Es una linda historia la de ellos. La tía Elsa era modista y nunca había tenido novio. Era la modista de la mujer de Lucas entre otras clientas del barrio. Cuando la señora murió, Lucas, que siempre la esperaba afuera en el auto, un día bajó del coche, se presentó, y tocó el timbre. La pidió en matrimonio. Lo juro. Elsa tenía 63 años. Se la llevó de viaje a Europa por nueve meses, Egipto e Israel de dónde él era y donde vivía una de sus hijas. Había un solo consejo que no se cansaba de repetirme. ¨Vos pibe, palo y a la bolsa¨. Una vez me preguntó si podía explicarle qué cosa era la depresión porque no se podía imaginar una aberración semejante. El tío Lucas. ¨Estoy hecho mierda pibe¨ me dijo la última vez que lo vi en el hospital. Estuvieron más de veinte años casados. La felicidad espera a la vuelta de cualquier esquina. De mi amigo del toallón no supe más. Qué manera rara de terminar una amistad de tantos años y sin ningún entredicho. Tal vez fue su novia de aquel momento que estaba algo celosa. Muchos años después a veces la encuentro por ahí; está algo chapita esa chica. Deambula por festivales con zapatos estrambóticos de tacos muy altos y escotes que parecen valles alpinos. No juzgo. Me suelen gustar así, las chicas; algo locas. Todas mis ex novias están medicadas. Y yo mismo, y gran parte de mi familia. Papá le pone benzodiacepinas al asado. Lo dijo Nietzsche, cuando se acaban los temas solo queda traicionar los secretos de los amigos. Dj malhumor.

#27MDQFEST Todos los premios

Competencia Oficial InternacionalAstor de Oro a la Mejor Película: Beyond the Hills, de Cristian Mungiu
Astor de Plata al Mejor Director: Reis Çelik, por Night of Silence
Astor de Plata al Mejor Guión: Alice Lowe, Steve Oram y Amy Jump, por Sightseers (Ben Wheatley)
Astor de Plata al Mejor Actor: Ílyas Salman, por Night of Silence (Reis Çelik) / Pablo Pinto, por De martes a martes (Gustavo Triviño)
Astor de Plata a la Mejor Actriz: Soko, por Augustine (Alice Winocour)
Mención especial: Memories Look at Me, de Song Fang

Competencia Oficial ArgentinaMejor largometraje: Hermanos de sangre de Daniel de la Vega
Mejor director: José Celestino Campusano, por Fango
Mejor cortometraje: Ojos, de Pablo Gonzalo Pérez
Mejor directora cortometraje: Geraldine Barón, por Hotel Y

Competencia Oficial Latinoamericana
Mejor largometraje: Las Cosas como Son, de Fernando Lavanderos
Mención: El Bella Vista, de Alicia Cano, Post Tenebras Lux, de Carlos Reygadas
Mejor cortometraje: Reality 2.0, de Víctor Orozco Ramírez
Mención: Linear, de Amir Admoni

PREMIO DOMINGO DI NUBILAPremio al mejor estudio crítico sobre el cine argentino:
La comedia de enredo matrimonial y sus lazos con lo real, escrito por Carolina Inés Azzi
Mención: Rebelión y tradición en el cine de Enrique Carreras 1963-1973, escrito por María Noelia Ibáñez

PREMIO AL MEJOR TRAILER VOTADO POR EL PÚBLICO Al cielo o al infierno, dirigida por Lauro Racosky

PREMIO AL MEJOR AFICHE VOTADO POR EL PÚBLICO Noelia Carrizo y Lauro Racosky por Al cielo o al infierno, dirigida por Lauro Racosky

PREMIOS SECCIÓN INFANTIL
MEJOR PELÍCULA DE LARGOMETRAJE DE CINE PARA CHICOSEl secreto del medallón de jade, de Rodolfo Guzmán y Leopoldo Aguilar  “por su espíritu de aventura, diversión y enseñanza para los chicos”
1º MENCIÓN
Defectuosos, de Mariela Martínez Garza y Jon Fernández López. “Por su originalidad y autenticidad”
2º MENCIÓN
Bob, de Harry Fast y Jacob Frey  “por su gracia, por su atractivo y porque se entiende"

PREMIO FEISAL (FEDERACIÓN DE ESCUELAS DE IMAGEN Y SONIDO) PRIMER PREMIO
De martes a martes, de Gustavo Triviño
MENCIÓN ESPECIAL 
Tan cerca como pueda, de Eduardo Crespo

PREMIO ACCA, ASOCIACIÓN DE CRONISTAS DE CINE DE ARGENTINADe martes a martes, de Gustavo Triviño "por las imágenes que relatan el simple y pequeño mundo de un hombre que lucha por valores que comprenden al ser humano; la familia, el trabajo y el respeto por el otro, en las circunstancias que le tocan vivir"

PREMIO SICA (SINDICATO DE LA INDUSTRIA CINEMATOGRÁFICA DE ARGENTINA)7 cajas, de Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori

PREMIO BSO. BANDA DE SONIDO ORIGINAL Searching for sugar man, de Malik Bondjelloul

SAGAI, SOCIEDAD ARGENTINA DE GESTION DE ACTORES E INTÉRPRETESMEJOR ACTRIZ
Ximena Banús, por Nosilatiaj, la belleza de Daniela Seggiaro
MEJOR ACTOR
Francisco Cataldi, por Pies en la tierra de Mario Vitali y Mercedes Franco

SADAIC, SOCIEDAD ARGENTINA DE AUTORES Y COMPOSITORES DE MÚSICA PREMIARA LA CREACIÓN MUSICAL PARA CINE Y SU REALIZACIÓNPaisajes devorados de Eliseo Subiela

DAC – ASOCIACIÓN GENERAL DE DIRECTORES AUTORES CINEMATOGRÁFICOS Y AUDIOVISUALES – OTORGA EL “PREMIO DIRECTORES ARGENTINOS CINEMATOGRÁFICOS"Gaspar Scheuer por Samurai

PREMIO MOVIECITYPuerta de hierro, el exilio de Perón, de Victor Laplace y Dieguillo Fernández

PREMIO WORK IN PROGRESS.PREMIO AL MEJOR LARGOMETRAJE DEL WORK IN PROGRESS
El día trajo la oscuridad, de Martín Desalvo
1º MENCIÓN
Lucho’s big adventure, de Esteban Rojas
2º MENCIÓN
I am mad, de Baltazar Tokman
3º MENCIÓN
María y el hombre araña, de María Victoria Menis

PREMIO SIGNIS (ASOCIACIÓN CATÓLICA MUNDIAL PARA LA COMUNICACIÓN)The deep, de Baltasar Kormákur
MENCIÓN POR PROMOVER ACCIONES CONCRETAS A FAVOR DEL MEDIO AMBIENTE Y DE LA SUPERVIVENCIA Y REVALORIZACIÓN DE LOS PUEBLOS INDÍGENAS
El impenetrable, de Fausta Quattrini y Daniele Incalcaterra

PREMIO FIPRESCILa sirga, de William Vega
Cinecolor y Kodak celebran la trayectoria y el trabajo de Nicolás Casolino, representante comercial de Kodak Argentina y Kodak Latinoamérica para la industria del cine, en reconocimiento a su labor, a su gran generosidad, por su trabajo consecuente en Aprocinain, en pos de la conservación y preservación de material fílmico de producción nacional.

Corea en Mar del Plata: HANAAN de Ruslan Pak

La historia que cuenta Hanaan transcurre en Tashkent (Uzbekistán), pero con Corea como la tierra prometida a la que alude su título. Pero no sólo los personajes están ubicados en dos espacios geográficos (simbólico en un caso), algo similar ocurre con los espacios que a nivel formal elige la película. Una ficción que apela al registro documental para dar cuenta de una historia de policías infiltrados en el mundo de las drogas. Por otra parte, no sólo su trama, también su búsqueda de un realismo extremo, relacionan a Hanaan con el cine norteamericano de los 70 (aunque hay que aclarar que la aspereza de esta película, filmada en las calles y con actores no profesionales, es única y altamente personal). El director Ruslan Pak -él mismo uzbeco-coreano- realiza un sorprendente debut cinematográfico, acompañado del actor, también debutante y en cuya vida esta basado parte del guión, Stanislav Tyan.

HANAAN de Ruslan Pak

¿Cómo surgió la película? 
Cuando concebí el proyecto a principios del año 2009, Hanaan era una road movie sobre un joven coreano-uzbeko de cuarta generación que viajaba hacia la región de Primorie con su tatarabuelo (primera generación de coreanos deportados a esas tierras durante el régimen de Stalin). Habiendo experimentado varios conflictos sobre mi identidad en la juventud, quise narrar la historia de los inmigrantes coreanos obligados a trasladarse desde Primorie a diferentes lugares de la ex Unión Soviética y sus descendientes. Pero se trataba de un megaproyecto que iba desde Uzbekistán hasta Corea del Sur, pasando por Kazajistán y Rusia, y era complicado conseguir los fondos necesarios. Sólo contaba con unos 30.000 dólares provistos por la ciudad de Seúl y su Instituto de Cine. Así que tiré por la borda el guión original y me decidí por hacer una película sobre la historia de mi amigo Stas, a quien conocía muy bien y me había inspirado mucho en ese momento. Stas había sido policía en Uzbekistán pero, después de tocar fondo en su vida, se trasladó a Corea dispuesto a comenzar todo de nuevo trabajando de lo que fuera. Su trayectoria de vida me inspiró tanto que adapté hechos reales míos, de Stas y de otros amigos, a un guión. Mi intención era expresar el humanismo sincero a partir de lo que mejor conocía: las historias de mis amigos y yo. Más que la cuestión de la identidad de los inmigrantes coreanos en la ex Unión Soviética, fue el ser humano en sí lo que quise tratar en la película.

La película está basada en hechos reales, ¿nos podrías contar algo sobre esto?
El actor principal, Stanislav Tyan, es un amigo que vivió como yo en Taskent, Uzbekistán. Al igual que yo, pertenece a la cuarta generación de inmigrantes coreanos y fue realmente policía en ese país, hasta que se mudó a Corea con la intención rehacer su vida haciendo changas en el lugar que fuera. Su historia no sólo me emocionó muchísimo, sino que también me inspiró para hacer una película. Entonces escribí el guión basado en las experiencias reales de Stanislav y los relatos de otros amigos. Dicen que la escena con las drogas es muy realista y se debe a que fue hecha con minuciosidad mediante una extensa búsqueda de información y muchas entrevistas a consumidores de drogas. El asalto que aparece al principio es un caso verdadero que vivió un amigo, y entre mis conocidos hay una persona que fue víctima de la “muerte dulce” por los efectos de la droga. Uzbekistán es un país compuesto por diferentes grupos étnicos; por eso, el color de piel y la nacionalidad de mis amigos son tan dispares.

Podes contarnos algo sobre Uzbekistán y el significado del título de la película. 
Hanaan es la traducción fonética al ruso de “Canaán” que significa “tierra prometida”. En la introducción de la película aparece un hombre que relata -como si fuera un cuento de hadas- la historia de los inmigrantes coreanos en la ex Unión Soviética. En Uzbekistán viven muchos descendientes de aquellas personas. Yo nací en ese país, pero mis ancestros habrán extrañado hasta el día de su muerte a Primorie -de donde fueron trasladados- o su país natal que es Corea. Para la gente de mi generación, Corea no es tanto la patria natal, sino una especie de Hanaan. Una tierra de oportunidades donde uno puede realizar sus sueños. En este sentido, Uzbekistán es para alguien como Stas, el lugar del cual debe liberarse si lo que desea es comenzar una nueva vida. Tal vez no sea el mismo Hanaan con el que soñaban mis ancestros pero, en definitiva, es la tierra prometida donde fluyen la leche y la miel. La elección de Uzbekistán como escenario es una decisión obvia, ya que el guión se basa en hechos reales vividos por mis amigos y yo en ese país.

¿Cómo fue el rodaje en ese país? ¿Tuviste dificultades?
Para empezar contábamos con un presupuesto limitado, una agenda apretada y poco personal para filmar. En Uzbekistán todos los rodajes deben contar con el permiso del gobierno, pero no fue el caso de Hanaan. No habríamos podido filmar nada si hubiéramos pedido permiso. Nunca nos habrían permitido grabar la escena con la droga. Como prevención ante cualquier inspección sorpresiva, guardábamos dos copias del material filmado en dos discos rígidos separados. Una vez, la policía nos incautó el equipo de filmación y nos amenazó con prohibir el rodaje. Por momentos sentí miedo de no poder filmar como había planeado, pero la desesperación por superar las dificultades, y la incansable dedicación del equipo de producción terminaron, al fin y al cabo, afectando positivamente en la película.

¿Por qué recurriste a un actor no-profesional? ¿En qué aspectos te enfocaste para trabajar con él? Dicen que las mujeres están dotadas de un instinto especial: percibí algo parecido en Stanislav Tyan (Stas). Reconozco que estuve preocupado, porque no tenía idea de cómo reaccionaría ante la cámara; pero mi decisión era firme. Se trataba de una película acerca de su vida e iba a ser la mejor alternativa si lograba sacar ese algo de su interior. No tenía nada que temer. Por suerte Stanislav tenía escondido un talento nato para la actuación. Fue un trabajo milagroso. Creo que el realismo de la película fue posible gracias a su actuación.
En cuanto a mi trabajo con el actor, no le mostré el guión hasta el rodaje. O sea, Stanislav no sabía cómo sería el desenlace de Hanaan. Pensé que si le mostraba el guión antes, iba a hacerlo pensar demasiado en la escena, sin poder concentrarse en la actuación. Así que filmamos con algunas explicaciones generales del contexto de la escena y otras indicaciones sobre la actuación, en el momento. Creo que esto permitió que todo fuese más natural. No se trataba de crear algo que no existía, sino extraer lo que estaba guardado en él. Por otro lado, el hecho de ser viejos amigos y conocernos bien nos ayudó bastante. Al ser un actor amateur, Stanislav, no tenía noción de cómo moverse frente a la cámara. Entonces decidí que sería la cámara la que lo siguiera a él. Cuando promediaba el rodaje esto se consolidó como el estilo propio de Hanaan.
Además Stanislav tuvo mucho trato con drogadictos mientras trabajaba como policía. El realismo logrado en la traumática descripción de sus pasos de policía a adicto, y la solitaria superación posterior de la droga, fueron posibles gracias a las experiencias previas del actor.

Hanaan pareciera ser un documental, por momentos, pero al mismo tiempo nos recuerda las películas norteamericanas de los años 70. ¿Hay algún director o película que te haya influenciado? Me gustan las películas de género con mucho dramatismo, como las películas de acción. Ojalá pueda filmar algo así. No hay un director o film en particular que haya influenciado en Hanaan o mi rol de director. No suelo mirar muchas películas y tampoco tuve en mente ninguna cuando hice Hanaan.

¿Cuál es tu próximo proyecto? 
En este momento estoy grabando un documental titulado Hanaan PS, sobre la vida de Stanislav Tyan en Corea del Sur. Cuando termine con este proyecto pienso hacer una película de acción, protagonizada por un coreano, con Moscú como escenario. Otro proyecto en mente es Inkar, un melodrama que transcurre en Kazajistán. Quiero filmar estos últimos dos proyectos fuera de Corea. Soy descendiente de inmigrantes coreanos, pasé la infancia en la ex Unión Soviética, aprendí el idioma de mis ancestros en la juventud y estudié cine en Corea, ahora mi hogar. Me gustaría aprovechar estas experiencias únicas y convertirlas en historias originales que no se hallan en otros directores coreanos.

#27mdqfest - Competencia Internacional - O Som Ao Redor, de Kleber Mendonca Filho

O Som Ao Redor es una película muy cobarde, y lo es por dos razones. Acompáñenme.

Primero, es una película para críticos, pero no por ser desafiante, sino todo lo contrario, porque ofrece lo que muchos críticos quieren. Es una producción que se debe a su público. Por su temática, en parte (“La construcción del espacio. Consecuencias políticas y sociales de bla bla bla bla". Super trendy hoy en día) y sobre todo por su construcción formal. A muchos críticos les gustan estas películas donde todo está movido por una idea, que se traduce formalmente en la composición de casi todos los planos. Esto no está mal, de hecho está bueno, pero cuando ofrece una mirada original, propia, no cuando se reduce a fórmulas probadas que se van gastando de a poco. No hay nada original, nada con magia, nada con personalidad en esta película. El riesgo es cero. La construcción del espacio... ¿cómo se muestra? ¿Y cómo se va a mostrar? Gente mirando por la ventana (con binoculares), planos partidos, profundidad de campo, medianeras que separan pibitos jugando a la pelota de super edificios, cosas que pasan de un lado al otro, ruido de la música estridente que viene de la calle, etc. La película es un trámite, un trabajo práctico de secundaria, salamero y hediondo. O Som Ao Redor va llenando todos los casilleros obligatorios de una película de construcción política del espacio. No tiene nada propio, no tiene imaginación, no tiene vida. Sólo busca el consentimiento de su único público posible: los criticos, jurados y programadores de cine independiente. 

Los ricos y los pobres no estarían, repito, no estarían viviendo todos juntos y en armonía

La otra cobardía es ideológica. A diferencia de Play, de Ruben Ostlund, película sueca en la que unos pibitos de clase media eran acosados medio en chiste medio en serio por unos inmigrantes, Mendonca Filho no habla desde el terror o la incomprensión del otro, sino desde el paternalismo más burdo. Es un burgués culposo, que no asume la distancia, sino que se siente del lado de los malos y no sabe cómo salir. Si bien la película es coral, el arquitecto progresista es claramente el avatar del autor. Desilusionado, renegado, cool. Comprende las desdichas de las clases populares y se siente uno más. En una reunión de consorcio le basta una mínima intervención para dejar en evidencia el asco por lo popular de los copropietarios, y para mostrar que él es muy diferente, a pesar de tener la mala suerte de nacer millonario. En o som ao redor, los pobres quizás hacen alguna picardía, pero son leales, no mienten, tienen código. Los ricos,en cambio, tienen miedo, pero la película nos demuestra que eso es totalmente injustificado, porque los únicos que cometen delitos son ellos mismos (el abuelo mafioso, el primo que roba estereos por placer). Tal es el mundo tranquilizador de conciencias progresistas que Kleber Mendonca Filho construye en esta película. Sin contradicciones, sin ambiguedades, sin misterio. Su culpa burguesa ha reducido el mundo a un nivel sandrarussesco de apreciación sociológica.
O som ao redor es una película con miedo de arriesgarse a salir del círculo protector de artistas independientes y bienpensantes de América Latina. Ojalá la próxima Mendonca esté un poco menos pendiente de todo ese sonido alrededor, e imagine algo propio.

#27MDQFEST Comentarios Rápidos (Tomy Ungerer, L, Tomy Rayns, Le Grand Soir)

No todo es competencia, y no todo me genera mucho para decir. Pero como blogger es gratis, aquí van algunos comentarios cortitos sobre algunas de las películas vistas en el festival.

The Tomy Ungerer Story (Brad Bernstein)

Ilustrador infantil, devenido en censurado ilustrador político
y erótico.
La vida de Ungerer es tan apasionante como su obra.

A Brad Bernstein le tocó el desafío de atraparme y mantenerme despierto en la última función del cinema 1. Yo ya estaba cabeceando, y el panorama estaba difícil. Y más difícil aún es realizar un documental sobre un tipo con un talento tan inmenso como el de Tomy Ungerer, y estar a la altura. Pero la película afortunadamente, lo está. Creo que una de las razones de su éxito (además del interés per sé que generan la vida y obra de Ungerer) es el buen manejo de ritmos. Cuando es el momento, da rienda suelta a la fascinación sensorial que produce el arte de Ungerer, en un ensamblado fluido e hipnótico de formas, colores y música a veces artesanales, a veces digitales, sin comienzo, sin final y sin puntos medios. Pero también respeta los momentos de Ungerer, reflexionando a veces con sabiduría, a veces con tonterías, pero siempre con un humor y un entusiasmo irresistibles. De esos documentales que uno no quiere que terminen nunca, aunque 10 minutos antes estuviera cabeceando en un mcdonald's.

Calificación antes de escribir la nota: 9

Calificación después de escribir el comentario: 9

L (Babis Makridis)

Motos vs autos vs barcos. Lo mejor de L pasa por ahí.

Otra película griega bastante extraña, pero menos lograda que las que supimos ver últimamente (Attenberg y Alps, por ejemplo). También incurre en el minimalismo absurdo, de tono monocorde y desangelado, pero durante mucho tiempo navega a la deriva. Hasta que uno entiende de qué va la cosa ya se aburrió demasiado (Es una comedia de identidades basadas en el apego por uno u otro transporte mecánico. El protagonista es un autista,es decir apegado fuertemente a su auto, que entra en crisis de identidad luego de encontrar a alguien mejor que él y sufrir varios accidentes). Algunos autores olvidan que es importante entender el chiste general para poder disfrutar los chistes particulares. Pero quizás a Babis Makridis, el director de L, no le importaba tanto hacer reír. ¿Pero entonces qué quería? Fuera de lo absurdo, la película no tiene ninguna importancia. En fin. 

Calificación antes de escribir la nota: 7

Calificación después de escribir el comentario: 5

PD: Más allá de esto, L tiene 3 o 4 momentos realmente graciosos (ahora la calificación es 6).

Le Grand Soir (Dellepie y Kervern)

El primer problema con la nueva película de Benoit Delepine y Gustave Kervern (Aaltra, Louise Michel) es que uno inevitablemente termina pronunciando “El gran Suar”, título quizás no muy atractivo para el público indie. Más allá de este chistazo, Le Gran Soir está bien. A los que conocen la obra de estos belgas no les sorprenderá demasiado esta nueva película. Absurdo, minimalismo y en algún costado un micromundo de gente patética pero humana... de alguna manera.

Le Grand Soir cuenta la historia de dos hermanos. Uno es punk y tiene un perrito de mascota, que como es lógico genera buenos momentos cómicos por su actitud punk frente a los carteles con gatos. El otro es un yuppie fracasado, que ama el sistema a pesar de ser un pobre diablo que vende colchones. Cuando el sistema lo expulsa queda desamparado, y allí comienza su entrenamiento para volverse un radical antisistema. Tiene algunos momentos realmente divertidos, como la venganza virtual del ex integrado, que entra a su ex trabajo y se dispone a acribillar a todo el personal pero con un air revolver. Preso de una alienación absoluta, el pobre hombre está un buen rato pretendiendo que destruye todo ante la atenta mirada de su ex jefe que lo mira azorado, mientras lo filma.

Le grand Soir es una aceptable comedia de tono kaurismakiano, a su vez levemente antisistema, sobre lo complicado que es no decepcionar ni decepcionarse. Salteable.

Calificación antes de escribir la nota: 6

Calificación después de escribir el comentario: 5

Tony Rayns The not so distant observer (Seo Won-Tae)

Soy gran fan del cine coreano y la muestra de este festival me tiene entusiasmado. Pero desgraciadamente la primera película que vi hasta ahora ha sido una gran decepción, y esto es doblemente triste, porque un documental sobre el tipo que inventó desde la crítica mucho de lo que conocemos hoy como cine asiático, merecía una representación más interesante.

Lamentablemente la película se queda en la recopilación de testimonios de directores que dicen que Tony Rayns sabe mucho y es sincero (dicen eso 12 veces), y de imágenes de Rayns en su cotidianeidad asiática, tomando el subte, comiendo... Asi no, chicos. Lo otro triste de la película, es que el director haya elegido entrevistar sólo a los amigos de Rayns, y no a sus rivales, convirtiendo a la película más que nada en un homenaje, como los que pasan en la tele pero sin lágrimas.

Calificación antes de escribir la nota: 4

Calificación después de escribir el comentario: 4  

#27mdqfest - Competencia Latinoamericana - El Bella Vista (Alicia Cano)

El lugar que sirve de punto de partida diegético y geográfico es la ex sede del club Bella Vista de Durazno, Uruguay. Ex centro recreativo y de formación de hombrecitos, el minúsculo local fue transformado en prostíbulo de travestis primero y en iglesia después. Esa es la historia que Alicia Cano se encontró leyendo el diario y que convirtió en un documental ficcionalizado, en el que los personajes son representados por sus propios protagonistas.

(Aviso: Voy a dejar de hablar impersonalmente por este párrafo, pero puede que vuelva a hacerlo en el próximo). En general no me gustan los documentales que se mezclan con la ficción o que dramatizan lo que que quieren documentar. Me enfrían. El juego sobre los pliegues entre realidad y la ficción es, a veces, interesante cuando manipula leyendas o discursos chocadores, pero otras veces simplemente enfría la historia. La distancia que genera el artificio rompe un poco lo emocional y no me gusta. Pero en el Bella Vista hay una dramatización transparente que conjura en parte esa neutralidad, porque muestra a los personajes en la mismo producción de su representación, hasta el punto de que podemos verlos organizar una metarepresentación o bromeando sobre su propia puesta en escena.. En una escena tensa, la travesti que es madre adoptiva confía los problemas que la silicona genera en su cuerpo a la madre biológica de su hijo, hasta que en un momento las dos se tientan y no pueden parar de reírse. Ese momento extradiegético no es un mero blooper, sino que sirve para revelar mucho sobre cómo se relacionan con la representación/verbalización de su propio drama, mucho menos solemne y lastimeramente de lo que nuestra buena conciencia nos manda a creer.

La película tiene otros méritos importantes, pero destaco (o se destaca) el de no demonizar a los que, sin querer o con querer, discriminan a los travestis. Otro documental hubiese quizás optado por la postura burlona o agresiva, pero Cano tiene un profundo respeto por los que piensan como nosotros y también por los que no. Eso se nota en la pantalla, y tal vez haya sido lo que generó que durante su proyección en Durazno, las religiosas se disculparan con los travestis, estas las terminaran consolando y hasta el mismo patriarca super macho del lugar aceptara que quizás debería repensar algunas cosas.

Es cierto, a las actuaciones y al ritmo quizás no les sobre nada, pero no por eso “El Bella Vista” deja de ser una muy buena historia sobre cómo un mínúsculo local con techo de chapa puede demarcar un sinfín de dicotomías como público/privado, aceptable/inaceptable o tradición/ruptura en un pueblo pequeño. Y además está contada por sus propios protagonistas con humor, ternura y una gran cantidad de siliconas.

#27mdqfest - El Impenetrable (Daniele Incalcaterra y Fausta Quatrini)

La aventura comienza cuando Daniele Incalcaterra (uno de los dos directores, junto con Fausta Quattrini) decide restituir las tierras adquiridas ilegalmente por su padre en el chaco paraguayo a sus originarios y legítimos propietarios. La película se presenta entonces, política pero también personal. ¿Estamos en presencia del tan de moda documental que usa lo político como carnada para mostrar de contrabando un álbum familiar? Muy lejos de eso, por suerte.

El objetivo inicial se revela bastante más complicado de lo que parecía. La imposibilidad de acceder a las tierras, debido a los caminos privatizados, enciende el lento desvelar de un mundo cerrado, el del desmonte latifundista, y sus sostenes jurídicos, políticos y físicos. A partir de ese obstáculo inicial, los viajes de Incalcaterra se bifurcan hacia muchos impenetrables distintos. El de la burocracia estatal, el de los matones que impiden el camino, el de los abogados. Un laberinto de grandes frustraciones y modestos pero épicos avances. Por momentos es como un The Wire pero documental y en el chaco paraguayo.

El proyecto original se transforma en otro más viable: instalar en esas tierras una reserva natural para rescatar al menos algo de esa flora y fauna devastada por el desmonte sojero, ganadero y petrolífero. Pero así como cambian los objetivos, cambian los obstáculos. Títulos de posesión dobles, propiedades adquiridas ilegalmente durante la dictadura, documentos que faltan, documentos que sobran. ¿Qué es peor? ¿Las corporaciones que devoran al estado, o el estado que se come a sí mismo en su burocracia interminable e inoperante? La película al mismo tiempo que atrapa, desgasta nuestras cabezas, casi a la par que la del protagonista. Mientras más se adentra Incalcaterra más complicado parece todo, a cada paso que da surgen nuevas e interminables relaciones.

Sería un error interpretar a El impenetrable meramente como una película de denuncia. Es además un recorrido vertiginoso y apasionante sobre los laberintos económicos, judiciales y políticos que se tejen entre las corporaciones y algunos sectores del estado toda vez que los intereses de las primeras están en juego. Laberintos ominosos y muchas veces incomprensibles hasta para sus propios protagonistas, pero que garantizan la continuidad en nuestro continente de injusticias que condenan a corto y largo plazo a una gran parte de sus habitantes. El impenetrable es, sin duda, uno de los mejores documentales políticos de los últimos años.

*El impenetrable se exhibe nuevamente mañana miércoles a las 14.30 en el festival de Mar del Plata y se estrena la semana que viene en Buenos Aires