Los Simpsons, la película

Advertencia: ¡uso indiscriminado de spoilers!

Qué lástima, es un episodio largo nomás...
"Pero uno de los de ahora" dijo Pablo apenas terminamos de ver la peli.
"A ustedes no hay nada que les venga bien" dijo Victor (en realidad dijo otra cosa, pero este es un post apto para todo público).
Todo bien, hay chistes buenos y buenísimos. Risa asegurada ¿qué más querés?
Hay humor incorrecto y momentos sensibles (para que suspiren las Lisas Simpsons del mundo). La autoreferencia acompaña durante toda la peli, y ahí es cuando me hizo reír mucho. "No debo descargar ilegalmente esta película" escribe Bart en el pizarrón del colegio apenas arranca. Esos primeros minutos son inmejorables, una carcajada tras otra durante poco menos de media hora. Cómo no festejar una peli que empieza con Itchy y Scratchy cagandosé a palos en la luna y los insoportables Green Day ahogandosé en el lago contaminado de Springfield. Pero de a poco van llegando los bostezos y sucede algo que temía, no podés hacer zapping para escaparte de los momentos bajón (que hay varios distribuidos a lo largo de la peli).
Vemos polícias gays, un presidente de USA opa (Schwarzenegger en una de las mejores interpretaciones de su carrera) y a Homero envuelto en una epifanía sicodélica en Alaska (ah, si toda la peli fuera como uno de esos episodios de Halloween...). Están todos los personajes clásicos de la serie, menos las hermanas de Marge (¿que pasó? ¿no arreglaron la guita? ¿o son tan políticamente correctos que no quieren mostrar personajes que fuman?, ah, pero si está Otto clavandosé una pipa de agua... ¿o será que Patty y Selma pasaron a mejor vida en algún episodio de los últimos 7 años y no me enteré?, justo esos son los años en los que estuve mirando para otro lado y me perdí las viscisitudes de la vida en Springfield...).

Resumiendo porque ya es tarde:
si alguna vez disfrutaste de los personajes de la serie, si alguna vez preferiste cenar con ellos y no con tu familia, si alguna vez te fumaste uno a las 20.20 hs. justo antes de que Fox estrenara un capítulo: andá a verla al cine, y si es posible en la pantalla más grande que haya en tu ciudad.
Y no esperes encontrar la octava maravilla del mundo moderno. Entonces la vas a pasar muy bien.

Jota Pérez

Bjork en Argentina. 4 y 7 de noviembre en el Gran Rex

Se confirmó la visita de la islandesa más famosa. 9 años después de su primer contacto con las tierras del chorizo y la bondiola, Bjork regresa al país a presentar su disco con nombre de heladería cheta. La joda será en el Gran Rex el domingo 4 y el miércoles 7 de noviembre. Chusmeando con una vecinita que labura en lo de Grinbank nos enteramos que las entradas más baratas saldrían 80 mangos. Las de las primeras filas andarían por los 400...
Menos mal que dentro de poco con Kristina empieza el cambio y vamos a poder darnos este y otros gustos (de helados, claro).
De regalo, les dejamos una foto de Bjork jugando a Dígalo con mímica (¿sacan que pelicula es? es fácil, che).


Update: Este sábado 4 de agosto se pondrán a la venta las entradas a través de Ticketek (5237-7200), con los siguientes precios + service charge:

UBICACION Precio
Platea Fila 1 a 20 400,00
Platea Fila 21 a 25 330,00
Platea Fila 26 a 28 300,00
Super Pullman Fila 1 a 5 250,00
Super Pullman Fila 6 a 10 250,00
Pullman Fila 1 a 7 150,00
Pullman Fila 8 A 13 120,00
Pullman Fila 14 a 19 110,00
Pullman Fila 20 a 25 90,00

Update 2: El viernes 10 de agosto salen a la venta las entradas para el show del 7 de noviembre

Update 3: Brian Storming será el grupo soporte de Björk , en las dos funciones tocarán a las 20:15 hs.
+ info:
www.myspace.com/brianstorming
www.brianstorming.com.ar

Update 4: cobertura del show del domingo 4

Ahhhhh

Después de todo, hay alguna que otra esperanza para nuestra industria. Da gusto ir a una disquería y toparse con estas ediciones argentas, ¿no? Aunque... ¡hay un colado! ¿Sabrá usted descubrirlo?
No se pierda la solución en el próximo número...

A rendirle culto

Desde la semana pasada en algún lugar de Estados Unidos que poco viene al caso (por lo lejano a nosotros en este momento, en todo sentido), se está llevando a cabo una muestra de cuadros y esculturas llamada Crazy For Cult.
Con Kevin Smith haciendo el papel de curador o al go así, la exhibición está compuesta por una buena cantidad de obras basadas en películas de culto. Hay cada cuadro que te caés de culo, che. Péguenle una visita y no dejen hacer click abajo, en "more from Crazy Cult": seguro que encuentran alguna de sus películas favoritas...

¡Que lo parió!

Cuando uno pensaba que no podía sentirse más solo en este mundo, ¡zas!

Nuestros respetos, Negro.

Regalo de aniversario

OK Computer ya cumple 10 años. Y eso nos obliga un poco a preguntarte: ¿dónde estabas cuando salió?. Nosotros leyendo a Coupland, pensando que el 2000 iba a ser "diferente" y deseando que la cosa mejore... Casi como ahora, pero con todas esas cosas potenciadas y mucho, mucho menos pelo...
Volvamos. Para festejar el decenio, Stereogum -una de nuestras páginas favoritas-, acaba de publicar "OK-X", un tributo con covers interpretados por gente como John Vanderslice, Cold War Kids y The Twilight Sad. "OK-X" se puede bajar de manera gratuita acá. De nadita...

Al fin algo que en Argentina se consigue y mejor...

Los yanquis que están en la pomada, señalan con alegría Pretty Little Mistakes, el libro de Heather McElhatton que resucita la mecánica de la vieja colección Elige tu propia aventura. Ahhhh... La nostalgia... Acá se pueden recorrer dos o tres páginas del libro de Heather, para los curiosos.
Eso sí, lo que los empomados no tienen presente es la existencia de los dos tomos de Elige tu propia Locura (los hilarantes "Eres George Bush" y "Tu nombre en clave es Partuza"), de la buena, buena gente de la revista Nah, ambos imperdibles. Para que se den una idea, uno de ellos está escrito por Tyler Durden e ilustrado por Keyser Soze...
Antes de abandonar nuestro blog, no dejen de recorrer un poco este simpático experimento de Wiki.

Una vez más

"Acunándose en el aire quieto, de lo alto caían tenuísimos copos, casi transparentes, emanaban una débil luz de trasmundo...
Todo hasta donde se podía ver, se cubría ya de aquella nevada. Nevada irreal, nevada de dibujos animados. Y mortal, terriblemente mortal..."

Nieva en Buenos Aires.
Pasaron tantos años y parece que no aprendimos nada.
Una vez más, Juan Salvo se prueba el traje.
Una vez más, dependemos sólo de él.

Sabelo

Es un sábado a la noche. Estás en Hamburgo. Miles de personas te rodean. Es el Live Earth. Todos están espectantes. Y vos hacés una versión de Black Hole Sun que debería darte vergüenza. Por más que aúlles un poco al final, destruiste los ´90 en un par de coros y tres estribillos. Chris Cornell, el rock ya no es lo tuyo. Sabelo.

Tres revistas, tres

Por más que intentemos estar al día, el universo Pop nos sigue dando sopresas. Valgan como ejemplos una mala y dos buenas novedades del mundo impreso.

Los quilombos monetarios no son sólo argentinos... Tras 13 intensos años la revista Punk Planet deja de existir. Fueron 80 números y en cada uno de ellos podés encontrar algo de tu interés. Podés comprobarlo encargando los números 1 y 80 a sólo 6 dólares.

Puede que creas que estás desaprecidos en acción, pero muchos de los grandes artistas del comic yanqui se agrupan en una simpática revista llamada Mineshaft. Mirá que nombres: Robert Crumb, Peter Bagge, Spain, Bill Griffith, Gilbert Shelton, Kim Deitch, Jim Woodring...

Y la que vuelve es la revista Arthur, después de un pequeño break. La versión impresa suele venir con cds, dvds y demases. A modo de prueba gratis te podés bajar algunos números en PDF. Acá está el número 25 con una Joanna Newsom bien sesentosa.

En fin, ahí tienen un rato más de diversión asegurada...

Encerrados en el cine

Es un buen fin de semana largo para los cinéfilos que se quedan en Buenos Aires. La oferta empieza el jueves a la noche con Las vírgenes suicidas de Sofía Coppola que abre el ciclo que le dedican los muchachos de Go Pop. Prometen clips de los buenos antes y mucha música después. La entrada es gratis. Igual que en la proyección de La quimera de los héroes de Daniel Rosenfeld, en el ciclo organizado por nuestros amigos de La nave de los sueños en la Biblioteca Nacional (como bonus track habrá música en vivo con Dema y su orquesta Petitera).
Por otro lado, Haciendo Cine festeja los 10 años del ciclo El Independiente en la Alianza Francesa, como siempre con entrada libre.
Y hay más: Chabrol en el C.C. Borges, cine mexicano en la Lugones (atenti a Los olvidados de Buñuel, el sábado y a El castillo de la pureza de Ripstein el domingo), Fassbinder en el Teatro IFT, Hermanos Dardenne en el Cineclub ECO, Rohmer en el Cineclub TEA...
Toda la info de lo que hay para ver, podrán encontrarla, como siempre, en nuestra agenda de cine bonito y barato.

Paul Auster se golpeó la cabeza.

¿Qué le pasó a Paul Auster?
Las casualidades de las bibliotecas pusieron en mis manos el último, o uno de los últimos libros del gran Paul, Viajes por Scriptorium. No estoy segura porque le perdí la pisada. Finalmente me animé y me dije, tal vez volvió. Supongo que como para muchos, leer la Trilogía de New York, fue, en aquellos días no solo un placer lleno de alegría y asombro sino una especie de revelación. Era posible escribir así de lindo y fácil, era posible volver misteriosa una ciudad por donde caminan millones, era posible escribir, sencillamente escribir. Después llegó para mi esa otra revelación, La invención de la soledad. Era posible de las cenizas de la propia historia , de sus partes borradas, hacer poesía. Queríamos tanto a Paul. Hubo otros grandes libros claro, por ejemplo aquel que inspiró a Dean Wareham de Luna para nombrar a su sello, El palacio de la luna. Como no íbamos a estar contentas si nuestro artista favorito lee los mismos libros. Esa es mi pequeña cronología. Y después pasó algo. Nos alejamos. Yo de Paul y él de mí. Lo que antes era un subtexto sutil Paul lo puso directamente en el título, así escribió libros que se llaman Creía que mi padre era Dios o La historia de mi máquina de escribir. Porque soy prejuicioza no leería esos libros. No los voy a leer nunca creo. Debo confesar que empecé a escuchar, aquí y allá, que algo le pasaba a Paul. No quería leer libros malos, mucho menos, principalmente, no quería leer un libro malo de Paul Auster. Quería quedarme con las imágenes de Smoke. Algunos dicen que fue justamente el cine el que lo perdió. O lo que lo llevó a otros lados. No lo se. La verdad que yo soy agradecida. No reniego de mi pasado, de las personas que me hicieron feliz. Como esos pibes que esconden los discos viejos porque les da vergüenza. Como esos escritorcitos que desprecian ahora a Cortazar o a Sábato como si no hubieran sido importantes en nuestras vidas. Hubo gente, músicos sobre todo, que no se avergüenzan de su pasado y encontraron en cosas viejas las cosas que les gustaban, y las recrearon, les dieron valor y las hicieron nuevas. Sobran los ejemplos.
Igual es distinto con Paul. Los libros viejos de Auster son perfectos. Este último que leí es malo. Es malo porque no es tan malo. Porque parece un ejercicio de taller literario. Porque parece escrito por alguien que asistió a las conferencias del Malba. Paul fue a la conferencia de un tal Auster y escribió este libro aburrido y obvio. El escritor asolado por sus fantasmas. Ay! Parece escrito por alguien que sale de un infierno de drogas y se contenta con llenar las páginas, correctamente. ¿Está saliendo Paul de un infierno que yo desconozco?
Para colmo de males termino de leer Perro Callejero de Martin Amis. Otro escritor que por alguna razón dejé de leer con la devoción primera. Ese arrogante. No la gentileza de Paul. Y sin embargo el arrogante es lúcido. Y también su tema es la vejez, el ocaso y la escritura. Pero el arrogante no está chocho. Que se yo. Este Paul Auster me hace acordar a Hal Hartley, otro nuyorkino que perdió el rumbo. Y al que queremos tanto. Parece que Hal se reencontró en la última peli. Tal vez Paul, en el futuro...Avisen.

Miss Mundo

Un rapidito

El 18 de Julio, en Warner Channel, empieza Studio 60 On The Sunset Strip, una de las mejores series de los últimos tiempos, desgraciadamente cancelada al terminar su primera temporada, que en el primer mundo se acaba de editar en dvd.
Si querés, perdétela. Después no vengas llorando...

¿No, David?

Si dejamos de lado los problemas económicos y sociales, creo que, de a poco, todo va repuntando en nuestro país...
Está bien, hay cosas como la posible no realización del Bue por esos "poco interesados" recitales de Soda Stereo (pensados para el público, por supuesto), algo que se puede leer en forma más que clara acá, en la excelente Metal Y Carnaval, donde hablan de la visita de Björk.
También está esa "pequeña postergación" que sufrió Inland Empire, la película de Lynch... De fines de Junio a quién sabe si sale en Septiembre (por aquí abajo, un amigo se pregunta si la pone a bajar o no del burro, yo le insisto: espérese amigazo, que ya salió editada en el primer mundo en dvd doble y cuesta sólo 20 dolaritos de nada, apenas sepa de alguien que viaja se la encargamos ¡y listo!)
Como venía diciendo: ¿qué importa si nos quedamos sin la visita de Cat Power, Antony & The Johnsons y Peter, John & Bjorn?... ¿Qué importa si en vez de ver la de Lynch vemos películas como Revolver o Infamous, que hace casi un año que están dando vueltas en versiones piratas en cuanto Parque y Terminal de la ciudad uno visite y tengan -quizás- un menor público potencial?
Todas esas cosas son nimiedades, amigos: porque ¡vuelve la Gran Comedia Nacional!
¡Síii! De la mando de Rodolfo Ledo, el mismo de Bañeros III: Todopoderosos y Papá se volvió loco llega Incorregibles con Guillermo Francella y Dady Brieva: "una película atípica en la cinematografía argentina, ya que es puro entretenimiento."
Para que se hagan una idea: en el trailer -que debería vender la película-, mientras visita a alguien en un hopistal, Francella se sienta en una cama de un tipo todo enyesado, que se dobla instantáneamente y termina con la cara entre las rodillas... Un gag sacado de... ¿La pistola desnuda? ¿Charlie Chaplin? Atrasa al menos 20 años, como era de esperar, pero ¿quién tiene memoria en nuestra tierra?
Va a estar bueno Buenos Aires, ¿no David?...

Los 4 Fantásticos y Silver Surfer

El Silver Surfer es mi superhéroe favorito desde que tengo edad de votar.
Lo mejor de su debut en la pantalla grande es que no hay ningún papanata "interpretándolo". El Silver Surfer de la nueva de los 4 Fantásticos es una maravillosa obra 3D, así que ningún Ben Affleck, Christian Bale o Brandon Routh va a andar arruinandole la imagen y haciendo que alguien que es perfecto en los papeles pierda poder en las pantallas.
La peli es para niños y cada uno sabe que tan niño es (a mi me gustan más los dibujitos animados de los 4f que pasaban cuando yo era chico, nada va a hacer que me olvide de ellos por más guita y fx que le pongan encima, mejor dicho: me gusta pensar que me gustan más esos dibujitos aunque hace miles de años que no los vea).
El Silver Surfer te deja con las ganas, quiero el spin off ya!, verlo surfear en el espacio con voz en off y cuestionamientos existenciales, y que en la banda de sonido haya una de Brian Jonestown Massacre o "Ladies and gentlemen, we are floating in space" de Spiritualized. Reflexiones sobre el tiempo y el espacio + space rock: no puede fallar.

Ví la peli en una función para bloggers organizada por Webloghunters (quienes llevan adelante el proyecto Bloggerscut), lo mejor fue el cafecito posterior, conocí a un par de bloggers de los que leo de vez en cuando y esa hora de charla rankea entre lo mejor de la semana.

Acerca de la peli:
Hay cameo de Stan Lee, que ya no causa la gracia y la simpatía que provocaba en "Mallrats" de Kevin Smith.
El productor ejecutivo es Chris Columbus, uno que después de escribir dos pelis buenas (Gremlins y los Goonies) puso piloto automático.
Uno de los guionistas es Mark Frost, tal vez te suene el nombre porque también era uno de los guionistas de la serie "Twin Peaks", creada por el gran David Lynch (¿cuanto falta para que llegue "Inland Empire"?, ya está online, ¿que hago? ¿me la bajo?, ¿espero que llegue a los kioscos de la calle Corrientes? ¿o espero pacientemente el estreno en las peores salas?), Frost hasta dirigió alguno de los episodios de la serie madre de todas las series contemporáneas (y no sé que hace acá porque la historia de "Los 4f + Silver Surfer" se cuenta sola, cumple con todas las reglas del hollywood para niños, así que no esperen ningún cadaver adolescente envuelto en plástico).
Ah, y guarda que hay mucho gilastrún suelto copiando mal las gacetillas y diciendo que el Silver Surfer es el villano de la peli, quiero ver que hacés si Galactus atrapa a tu mujer y te dice que si no vagás por el universo achicharrando planetas la hace cagar a ella y a al mundo en el que vivís.

J. Pérez

¡Menos mal que se lo compró un amigo!

¡Ayayay! Acabo de escuchar "Ultra Payloaded", el primer disco de Satellite Party, la nueva banda de Perry Farrell, ex Jane´s Addiction, ex Porno For Pyros y, sobre todo, ex músico a tener en cuenta.
Muy en contra del sonido que podía tener en los primeros ´90, antes de que tanto Dave Navarro como él se fueran al recarajo musicalmente hablando (y mejor no me meto en otras áreas), el sonido de Satellite Party apesta a culo viejo. Ni más ni menos. Culo viejo.
La lista de invitados es larga: Flea, Fergie, Peter Hook y unas grabaciones de Jim Morrison. Y todos ayudan a enterrarlo más. Cuando no suena a un Primal Scream sin ninguna onda, suena a unos Red Hot sin talento, de ahí salta a muchos riffs vacíos, ritmos ya oídos y una producción poco jugada. Y lo de Morrison es un sacrilegio casi tan grave como si osaran que alguno de los de The Cult lo reemplace en los Doors...
¡Menos mal que se lo compró un amigo! Aunque en realidad nunca fue una opción para mí...
Una vez más: este disco apesta a culo viejo. Ni más ni menos. Culo viejo.

Nuestros amigos asiáticos: El tiempo de Kim Ki Duk + Ayer otra vez de Johnnie To

Tenía razón Woody Allen: con la misma historia se puede hacer una comedia o una tragedia. Creo que lo dijo antes Tinianov, pero eso ya lo repetí demasiadas veces. Esta vez la tragedia corre por cuenta de Kim Ki Duk, con la recientemente estrenada El tiempo, y la comedia, a cargo de Johnnie To, con la próxima a verse Ayer otra vez. El símil es de la casa, como para desinstalar un poco esta etiqueta tan cómoda y tan vacía de “cine oriental”.

Las dos pelis, cada una a su manera, hablan del amor en los tiempos modernos. Las dos dicen que el amor es una farsa, un juego de espejos, una cacería eterna. De algún modo –y esto es una decepción– están diciendo lo mismo que Closer, para mi humilde gusto una de las peores películas de los últimos tiempos. Sólo que Closer parecía regodearse en estas apariencias. Parecía disfrutarlo. En los casos de mis muy respetados Kimki y Johnnie, sobrevuela una tristeza –feroz en el primero, sutil en el segundo– en la constatación de esto que no es nuevo pero tampoco es para festejar: no se puede vivir del amor.

En El tiempo, una mujer desesperada ante la perspectiva del ineludible deceso del romance por muerte natural toma medidas extremas: acude a la cirugía estética para convertirse en otra y así volver a seducir a su amado. Sólo que el amado ama a la primera, y se pierden ambos en un laberinto de falsas identidades. Es triste, tristísimo, y se sale de la sala con la convicción de que el amor es siempre una cuestión de mucha buena voluntad.

Al comienzo de Ayer otra vez, una comedia chispeante a caballo del policial que tan bien le sale al director, un matrimonio de ladrones muy bien avenido se divorcia por una cuestión de cómo dividir el botín. Un par de años después, ella decide volver a casarse con un joven que le ha prometido un collar deslumbrante, pero unos días antes la joya es robada. Ella abandona raudamente al pobre novio y vuela a encontrarse con su ex. Roban en equipo como en los viejos tiempos, pero él no responde acerca del collar. Ella se obsesiona y él sabe que ése es el collar con el que podrá tenerla agarrada del cuello. Sabe, también, que la única forma de lograr que ella realmente lo ame será desaparecer de su vida. Y ella, simétricamente, sabe que para recuperarlo necesita hacerle creer que se casará con un hombre con joyas.

En fin: que los celos, la angustia y el miedo a perder al ser amado son lo único que mantiene viva una relación. Nada que no sepa cualquiera que pasó la curva de los dieciocho. Lo divertido es cómo Kimki cuela la comedia dentro de la amargura de su quirófano, y cómo Johnnie desliza un funeral con música pop. Partiendo de extremos diferentes, retratan la crueldad de las grandes ciudades: Seúl, Hong Kong, tan parecidas a la Londres de Closer, donde la vida se diluye entre celulares y cámaras.

Y además está Zhang Yimou (véase La maldición de la flor dorada), que se abstiene de las ciudades, y filma como si el tiempo no existiera y el amor estuviera condenado –envenenado– desde el principio de los tiempos. Pero ésa es otra historia.

Marcela Basch

Folklorísimo: José Gonzalez agrega función

El cantautor neo folk sueco-argentino José Gonzalez agregó un show más en su visita a la ciudad de Buenos Aires. La misma será el jueves 15 de junio a las 23.30 en el El Teatro del Faena Hotel + Universe.
Las entradas son para millonarios ($150 y $200) y se pueden comprar en el mismo teatro o con recargo del 10% en: http://www.ticketek.com.ar/show.asp?code=GONZALEZFAE

Así que no queda más que saludar a nuestro compañero Migraña quién fue el primer argentino en publicar una crónica de un show de José Gonzalez y en imaginar un show del músico en el distrito donde arrasó Macri ("ver a José Gonzalez en Puerto Madero sería imposible, ¿no?" se preguntaba Migraña en esta nota: http://www.encerradosafuera.com.ar/recitales/gonzalez.php)

Para terminar, aquí les vá una fotito del show de Vetiver el otro día en La trastienda. Ya se viene una crónica de esa noche que terminó en la vereda del boliche con Andy Cabic enseñandolé a Juana Molina unos cds que le regalaron. "Me dijeron que es lo mejor de los 70 en Argentina" le decía mientras le mostraba uno de Sandra Mihanovich,"Parte de la relgión" de Charly García y (¡al fin mi perro agarró un hueso!) el primero de Almendra.
La foto la sacó Jorge Pérez y es del momento justo en el que Andy Cabic cantaba "I know no pardon".

Dobla acá, negro

En 1952 un tal William Gaines editó una revista llamada Mad. Con el tiempo pasó de ser un compilado de historietas a ser una de las publicaciones sátiricas más famosas, con sucursales en varios países, siempre con encabezada por Alfred E. Neuman, un idiota que aparece religiosamente en todas las tapas. Acá hubo una versión nacional, editada por Magendra, que duró unos seis años y llegó a 60 números, refritando material yanqui con algunos agregados argentos.
Mad catapultó a varios artistas, desde geniales ilustradores (Basil Wolverton), hasta finos humoristas (John Caldwell) y envidiables desquiciados (Don Martin). El más duradero de la usual banda de idiotas, que aún hoy sigue participando, es un tal Al Jaffee, creador de las "respuestas ocurrentes para preguntas estúpidas" y la famosa "fold in" o "dobladita", como la bautizaron acá. El concepto es sencillo: al doblar la página por la zona marcada, aparece un nuevo dibujo, creando un chiste que no siempre es gracioso, pero se la banca.
Sirva esta, una dobladita inusual (generalmente el doblez se hace en manera vertical), como prueba de la genialidad de Jaffee: la única forma de parar la beatlemanía era la calvicie... Qué distinto sería todo si los FabFour se hubiesen lavado las melenas con más crema de enjuague...
Un dato extra. El video Girl, de Beck, es un homenaje absoluto a las dobladitas, con el visto bueno de Jaffee. Veanlo acá:

¡Vaya teaser!

La primera versión de La colina de los ojos malditos (The Hills Have Eyes), dirigida por Wes Craven en 1977, está muy bien. Craven nunca fue un director muy grosso, pero "casi siempre" está un escalón arriba de muy correcto. Dentro de ese "casi" entran casos como Vuelo nocturno (Red Eye). Alguien debería hacer que pague por eso. Pero bue...
La cuestión es que el año pasado se estrenó una remake de La colina..., horriblemente traducida como El despertar del Diablo. Esta nueva versión me resultó absolutamente aburrida, forzada e innecesaria. Y como si esto fuera poco, hizo que me arrepintiera de ponerle tantas fichas al futuro de su director, Alexandre Aja, el responsable de la sobresaliente Alta tensión.
Pero me dejo de dar vueltas. Hace un par de meses que ronda por el itern-éter el trailer de The Hills Have Eyes 2. Y pese a que tengo muy pocas ganas de verla, debo reconocer que lo ingenioso de este minuto y algo me cayó en alta gracia. Vean, vean...

Muy bien, ¿no? Igualmente, sigo insistiendo: el que mejor está trasladando el espíritu setentoso a las pantallas actuales es Rob Zombie. Y me calzo los guantes y me subo al ring a enfrentar al que sea.